Séminaire improbable 2025

Économiste des Institutions de formation, Ahlam Benlemselmi œuvre depuis plus de 20 ans à l'observation et à la construction des politiques publiques, et depuis 5 ans, sur la politique transversale de l'égalité femmes hommes de la Région Hauts-de-France. 

Artiste plasticienne également, elle est engagée depuis 2015 auprès de collectif d'artistes mobilisant le réemploi au coeur de leurs créations, au sein de lieux alternatifs culturels tel que le CHÊNE à Villejuif (94) ou le CRAPO à Vitry-sur-Seine (94). En peinture, Ahlam Benlemselmi investit le volume dans ses œuvres qu'elle amène à toucher, pour un art inclusif. 

Lena Karson est artiste-chercheuse et médiatrice culturelle. Elle met en place des outils de création ou des performances participatives pour inviter des groupes à repenser la rencontre par le prisme du conflit. Elle s’intéresse à la façon dont les dynamiques systémiques (des collectifs d’artistes aux entreprises) tissent nos relations et cherche comment, par la création, nous pouvons créer des « espaces de conflictualité ».

Elle est diplômée de la Gerrit Rietveld Academie depuis 2018, formée en tant que médiatrice de conflits, puis diplômée d’un master à l’Eur-Artec (la création comme activité de recherche) depuis 2024. Sa recherche est au premier plan de ses pratiques, qui peuvent prendre la forme d’ateliers, de formations, de textes théoriques et poétiques, de performances, ainsi que de méthodes variées pour faciliter des discussions collectives.

Céline Du Boys est Maître de Conférences en Management Public et Finance à l'Institut de Management Public et Gouvernance Territoriale (IMPGT), Aix-Marseille Université, où elle co-dirige le Master Management Public / Management des Administrations Publiques. Ses recherches, ancrées en Management Public, s’intéressent à la résilience des collectivités locales et à leurs pratiques financières et budgétaires face aux défis sociétaux.

Diplômée d’un DNAP et d’un DNSEP à l’ENSAPC (École Nationale Supérieure d’Arts de Paris Cergy), Anaïs Montevecchi est guide-conférencière, spécialiste de la scène artistique contemporaine parisienne, critique d’art, enseignante et entrepreneuse culturelle, fondatrice du Décodeur d’art et des Galeries pour tous. 
Elle conçoit la médiation culturelle de lieux d’art, foires d’art contemporain et événementiels artistiques et valorise les œuvres d’art des collections privées ou d’entreprises.
Elle est critique d’art, membre de l’AICA France depuis 2020 et sélectionnée pour le Prix de la critique d’art 2023.
Elle enseigne l’art contemporain au MBA MIA (marché international de l’art) à l’ICART- Paris.
Aujourd’hui très concentrée sur les activités artistiques bouillonnantes du Grand Paris, et particulièrement du 93, elle souhaite utiliser le pouvoir militant de l’art pour le relier au territoire, mais également pour accompagner les bouleversements idéologiques en cours.
Anaïs Montevecchi a été chroniqueuse pour l’émission ART CLUB, rapporteur du salon Galeristes 2016 et jury du prix YIA Bruxelles en 2016.

Sarah Serval est maîtresse de conférences à l'IMPGT. Enseignante-chercheure, ses travaux de recherche visent à comprendre les dynamiques d’innovation territoriale face aux enjeux des transitions écologiques, économiques et sociales. Elles s’intéressent aux règles du jeu qui sous-tendent ces activités d’innovation sur et par les territoires. Elle dirige des programmes de recherche, publie des chapitres d’ouvrage et des articles scientifiques en lien avec ces thèmes de recherche.

Pierre Tectin vit et travaille à Paris. Il est diplômé de l’école d’art et de design de Reims (2004) et des beaux-arts de Paris (2007). Pratiquant le collage de dessins et d’objets, il créé de nouveaux sens à la façon de haïkus visuels. Intéressé par les relations entre création et organisation il est membre actif du collectif Curry Vavart et a co-fondé les ateliers Improbable.