MASTER 2 Management et Droit des Organisations et des Manifestions culturelles

Cette formation est accessible aux candidats en formation initiale ayant validé un diplôme de Licence en droit-économie ou gestion ou un diplôme équivalent à la licence dans des formations culturelles ou artistiques spécialisées, ainsi qu'aux candidats en formation continue, professionnels du secteur culturel souhaitant parfaire leur expérience dans les domaines managériaux et juridiques ou professionnels de la gestion de projets ou de services, souhaitant réorienter leurs activités vers le secteur culturel et créatif.

A l’issue du parcours MDOMC le diplômé aura acquis les compétences suivantes :

• S'approprier un environnement artistique, culturel et créatif local, national et international en mutation
• Concevoir des stratégies dans des organisations et/ou des événements artistiques, culturels et créatifs 
• Assurer le pilotage des activités d’une organisation et/ou d'un événement artistique, culturel et créatif
• Conduire des projets artistiques, culturels et créatifs
• Apporter un support juridique aux activités des organisations artistiques, culturelles et créatives 
• Favoriser son employabilité dans le secteur artistique, culturel et créatif

En rythme d'alternance, les étudiants sont chaque mois environ trois semaines dans les structures partenaires, et une semaine en cours. Ce rythme a été établi en concertation avec les partenaires professionnels, pour correspondre le mieux possible au rythme de travail réel des structures culturelles. 

La réalisation d’un projet culturel, l’expérience terrain obligatoire (stage long de 4 à 6 mois ou apprentissage et/ou professionnalisation) et la formalisation d’un portefeuille de compétences, occupent une place centrale dans le parcours MDOMC. Ils sont accompagnés d’un ensemble d’enseignements (méthodologie et accompagnement) visant à renforcer les compétences opérationnelles et l’insertion professionnelle des diplômés. 

Ce Master applique un parcours de formation en Approche Par Compétences. Il met en avant une approche concrète des problématiques auxquelles les diplômés seront confrontés, à la fois dans le cadre de leurs missions d'apprentissage et en tant que futurs acteurs du secteur culturel. Cette approche repose donc sur de nombreuses études de cas et projets, que les étudiants doivent mener à bien tout au long de l'année, dans des domaines embrassant le spectre le plus large possible d'activités : Marketing, Communication, Budget, Droit, Ressources Humaines, Développement de projet Culturels, etc.  

Une formation qui mélange théorie et pratique : la majorité des cours sont assurés par un binôme enseignant-chercheur et professionnel du secteur. Accompagnement vers le premier emploi : Les étudiant-e-s sont accompagnés individuellement pendant les deux années de formation pour faciliter leur transition vers le monde professionnel (bilan de compétences, acquisition d'un portefeuille de compétences "manager artistique, culturel et créatif", définition du projet professionnel, coaching rh "cv et entretien de motivation"...).

Semestre 3 :

S’approprier un environnement artistique, culturel et créatif local, national et international en mutation III

• Approche territoriale des actions culturelles et créatives : management interculturel et coopération décentralisée (12h) 
• Application transversale : Les journées culturelles de la chaire OTACC - conception  (23h) 

Concevoir des stratégies dans des organisations et/ou des événements artistiques, culturels et créatifs II

• Management stratégique : chaîne de valeur artistique, innovation, paradoxes (10h) 
• Application transversale : études de cas in situ (12h) 

Assurer le pilotage des activités d’une organisation et/ou d'un événement artistique, culturel et créatif III

• Méthodologie de l'évaluation des organisations et des actions artistiques, culturelles et créatives (9h) 
• Communication digitale (9h) 
• Relations aux publics (9h) 
• Administration et production (9h) 
• Management de la chaîne logistique et régie événementielle (9h) 
• Gestion des risques et qualité (9h) 
• Management de la marque (9h) 
• Management de l'entreprise sociale et solidaire (9h) 
• Application transversale : Évaluation d'une organisation culturelle - recherche intervention  (25h) 

Conduire des projets artistiques, culturels et créatifs II

• Projet entrepreneurial culturel, social et solidaire - accompagnement et mise en œuvre (1/2) (33h) 

Apporter un support juridique aux activités des organisations et/ou événements artistiques, culturels et créatifs II

• Droit de la propriété intellectuelle (18h) 
• Droits sociaux des artistes (18h) 
• Application transversale : mise en situation, Droit de la culture (18h) 

Favoriser son employabilité dans le secteur artistique, culturel et créatif III

• Suivi d'acquisition du portefeuille de compétences et projet professionnel (15h) 
• Anglais managérial (15h) 
• Accompagnement méthodologique : construction du mémoire professionnel (1/2) (6h) 
• Suivi insertion professionnelle (2,5h)
• Alternance : immersion professionnelle

Semestre 4 :

S’approprier un environnement artistique, culturel et créatif local, national et international en mutation IV

• Approche territoriale des actions culturelles et créatives : attractivité territoriale durable (9h) 
• Application transversale : Les journées culturelles de la chaire OTACC - mise en œuvre (18h) 

Concevoir des stratégies dans des organisations et/ou des événements artistiques, culturels et créatifs III

• Gouvernance des activités culturelles et créatives : gestion de l’interface administrative, politique et technique (9h) 
• Gouvernance des activités culturelles et créatives : industries culturelles et créatives (9h) 
• Gouvernance des activités culturelles et créatives : partenariats extérieurs, logiques de mutualisation et de collaboration (9h) 
• Application transversale : évaluation d'un projet culturel de territoire (18h) 

Conduire des projets artistiques, culturels et créatifs III

•  Projet entrepreneurial, culturel, social et solidaire - accompagnement et mise en œuvre (2/2) (30h) 
• Expertise et conseil en gestion de projet culturel : Jeu Grandeur Nature (30h) 

Favoriser son employabilité dans le secteur artistique, culturel et créatif IV

• Accompagnement méthodologique : construction du mémoire professionnel (2/2) (6h) 
• Anglais managérial (15h) 
• Coaching (6h) 
• Suivi insertion professionnelle (2,5h)
• Alternance : immersion professionnelle

Poursuite d’études : 
Doctorat en sciences de gestion

Débouchés :

• Secteurs : secteur culturel au sens large
• Métiers visés : 
  • Directeur d’organisations culturelles et créatives permanentes ou événementielles (musées, salles de spectacles publiques ou privées ; équipes d’organisation de festivals reconnus ; grandes manifestations culturelles récurrentes en France ou à l’Etranger ; industries culturelles - édition, production, diffusion)
  • Responsable fonctionnel de services au sein d’organisations culturelles et créatives permanentes ou événementielles (production – diffusion - comptabilité – RH – communication – mécénat – relations publiques –services éducatifs, régie générale, régie de site, régie d’événements…)
  • Contractuel de la fonction publique culturelle d’Etat et territoriale
  • Chef de projets culturels et créatifs
  • Responsable de service ou chargé(e) de projets de sociétés civiles au service des artistes (SACEM, SACD, SPEDIDAM, ADAMI…)

L’admission est soumise à candidature et entretien individuel. 

Pour les étudiants en formation initiale : avoir validé les deux semestres de Master 1  (60 ECTS) dans la même mention : Direction de Projets ou d’Établissements Culturels (lien hypertexte vers M1) ou avoir validé les deux semestres de Master 1 (60 ECTS) dans des mentions du domaine droit-économie-gestion considérées comme équivalentes. 

Pour ceux en formation continue : Professionnels issus du secteur culturel et bénéficiant d’une réelle expérience de terrain, souhaitant parfaire leur expérience et intégrer à celle-ci des techniques managériales et juridiques essentielles pour leur avenir dans l’organisation ou Professionnels issus d’autres secteurs et bénéficiant d’une réelle expérience dans la gestion de projets ou de services, souhaitant réorienter leurs activités vers le secteur culturel et créatif.

Critères d'évaluation des candidatures : l'analyse des dossiers de candidatures repose sur quatre critères : le niveau académique, le projet professionnel, l'expérience professionnelle antérieure et la motivation à travailler dans les arts, la culture et la création.

Cette formation s’appuie sur un réseau professionnel large permettant aux étudiants de porter concrètement des projets, d’étendre leur réseau professionnel et de s’insérer rapidement sur le marché du travail (Direction régionale des affaires culturelles – Ministère de la culture, Région Sud, ARSUD, Département 13, Service culturel des villes de Marseille, Aix-en- Provence, Vitrolles, Velaux etc… 6MIC, Festival d’Aix, Grand Théâtre de Provence, MUCEM, Cité de la musique de Marseille, Festival Marseille Jazz des 5 continents, Théâtre National de Marseille «La Criée», Théâtre «Liberté» de Toulon, Friche Belle de mai Marseille, Mécènes du sud, NoVa etc.…). L’expérience et la renommée du Master encouragent l’extension progressive de ce réseau de partenaires auprès des organisations professionnelles de la région PACA, en France et même à l’étranger (réseau des Alliances françaises notamment). Partenariat dans le cadre de l'apprentissage : le CFA Epure Méditerranée, et le CFA Métiers du Spectacle (CFAMS).

Exemples de temps-forts de la formation :

• Les journées culturelles de l'IMPGT : Les étudiant-e-s du master 2 MDOMC conçoivent et réalisent un cycle de conférences auquel sont conviés à participer les étudiants de master 1 et un public professionnel. Pendant 3 journées, experts et professionnels de la filière des arts, de la culture et de la création viennent débattre de thématiques actuelles qui agitent le secteur (exemples en 2020 : Les femmes et le monde des musiques actuelles – Vers un changement de paradigme ? ; Transidentité et culture : Le genre fait-il l’artiste ? ; Les projets culturels co- construits entre artistes et publics en situation de handicap : l'exemple des hôpitaux psychiatriques ; Artistes et institutions culturelles, quelles réponses aux besoins ? Le cas des politiques publiques culturelles). Retour sur l'édition numérique de l'édition 2020 
• La réalisation d'une action artistique, culturelle et créative : Après une présentation des différentes étapes et outils de la gestion de projets et d'évènements culturels, les étudiants en Master 1 réalisent par groupe de 5 étudiant-e-s le montage d’un dossier de faisabilité d’une action artistique, culturelle et créative. Ils assurent la mise en œuvre de l'action pendant l'année de master 2.                                               
• Jeu Grandeur Nature : Pendant l'année de master 2 les étudiants participent à un serious game visant à répondre à des commandes d'opérateurs culturels du territoire.